BIENVENIDOS A ADICTOS A LA SANGRE

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viernes, 9 de abril de 2010

CINE SLASHER.

PRIMERA PARTE: ORÍGENES, ANTECENDENTES Y LOS AÑOS '70.

DEFINIENDO EL CINE SLASHER

Un psicópata (casi siempre enmascarado) que se dedica a matar gete (principalmente jóvenes adictos al sexo y las drogas) por diversión (o sea, de la forma más creativa, impactante o sangrienta posible, para que el espectador se deleite) y/o trauma infantil.

Esta podría ser una perfecta definición de un subgénero que nació en los años '70, arrasó en los años '80 y vivió un inesperado revival a finales de los años '90.

Con esta definición estaríamos describiendo miles de pelis hechas al calor del éxito de slashers míticos como "Halloween" o "Viernes 13". Pero cuidado, ni todos los psicópatas asesinos de los slashers llevan máscara ni todas sus víctimas son adolescentes que se pasan el día drogándose o teniendo sexo. Hasta un subgénero tan limitado y simple como el slasher tiene sus más diversas variantes.

Una de las cosas más curiosas de este subgénero es que el asesino, el malo, es el auténtico protagonista y en ocasiones el héroe (o mejor dicho anti-héroe), pues sin lugar a dudas muchos solo se tragan (nos tragamos) las infinitas secuelas de "Halloween", "Viernes 13" o "Pesadilla en Elm Street" para ver las nuevas andanzas de los míticos Myers, Voorhees o Krueger. El asesino, con su talento para exterminar semejantes, es el auténtico atractivo de estos films. Cuanto más retorcido e hijo de puta sea el psicópata, más nos hará disfrutar. Así de claro.

Así el slasher, creo, es uno de los géneros más transgresores (una de las grandes leyes del slasher es que el psicópata asesino y criminal, el auténtico protagonista del asunto, no debe morir... para que siga ofreciéndonos diversión!) y politicamente más incorrectos (al menos en sus orígenes) lo cual lo hace especialmente fascinante. Más en una industria (y un país) como las de los USA tan puritana, maniquea y fácilmente escandalizable.
Por supuesto, el slasher es fácil de confundir con otros géneros (thrillers, psychothrillers, policial) ya que en muchas ocasiones se ha mezclado con mil y un formas de ver el cine de psicópatas asesinos. En este resumen trataré de concentrarme en el slasher puro (y norteamericano), aquel donde el psicópata asesino es el protagonista absoluto y cuyo argumento recae precisamente en recrearse con sus asesinatos (el gore al fin y al cabo), porque el slasher no puede ser otra cosa que seguir la estrategia y el argumento de films fundacionales como "Halloween" y "Viernes 13" (que son los que inventaron el fenómeno).

ALFRED HITCHCOCK: EL PIONERO DEL SLASHER.

Obviamente, Alfred Hitchcock ni era consciente ni creo que estuviera orgulloso de este honor, pero visto en perspectiva está claro que "Psicosis" (1960) fue un film donde se han ido rodando ideas hasta la saciedad y el que sentó, involuntariamente, muchas de las bases del cine slasher.

"Psicosis" estaba basada en la novela del mismo nombre de Robert Bloch (uno de los amigos/discípulos del círculo H.P. Lovecraft) que a su vez se inspiró en el delirante caso de Ed Gein (uno de los asesinos en serie más míticos de EE.UU.)

Tópicos como el psicópata y sus problemas (algunos sexuales, incluso) con su madre venían de ahí (de la novela) y se convirtieron en un tópico del cine slasher (los típicos traumas infantiles del psicópata de turno). Pero Hitchcock aportaría una serie de ideas revolucionarias que afectaron no solo al slasher, claro está, sino a todo el cine posterior. Se dice que "Psicosis" inventó el cine moderno de terror, es decir: se dejó atrás los desfasados vampiros, hombres lobo y brujas (así como los mitos, leyendas y cuentos para niños) y se quiso mostrar que no hay terror mas retorcido que el que practica el propio ser humano. Así los monstruos ahora no serían jorobados, mutantes ni murciélagos draculianos, ni siquiera brujas con verrugas en la nariz, sino tipos corrientes que estaban podridos por dentro, en la intimidad de su mente aberrante.

El miedo ya no era a los mitos legendarios de la tradición y el folklore de cada región, ni a los marcianos extraño e incomprensibles. El miedo provenía de nosotros mismos, pues no en vano hemos dejado un rastro de guerras, hambre y miseria que desde luego no pueden igualar ni Drácula ni Frankenstein ni el Hombre lobo.

La obra maestra de Hitchcock nos iba a dar todas las claves del posterior cine slasher: esos movimientos de cámara, la perfectamente coreografiada escena de la ducha (mil veces plagiada) como canon para la utilización de las "muertes creativas" en el género, las connotaciones sexuales de los crímenes, el final sorpresa... todo eso ha sido utilizado por miles de films posteriores del género slasher. Es más, hasta el truco más inesperado como era matarm a la protagonista en la mitad del film ha sido utilizado infinidad de veces.

Además Norman Bates se convertía en un ícono del terror (sin máscara, aunque se disfrazaba, pero si con el cuchillo de cocina iconográfico del slasher ochentero) con su frágil pero inquietante aspecto, dando vida a un criminal hasta ahora inédito. En nada se parecía la imagen y el estilo de vida de Bates de los habituales asesinos de las pelis hasta ese momento. Curiosamente el subgénero slasher viviría su era dorada gracias a psicópatas enmascarados y/o histriónicos como Jason Voorhees o Freddy Krueger, muy alejados del prototipo que sugería Norman Bates (aunque el propio Bates se volvería de lo más histriónico en la delirante "Psicosis III). Quizá por eso, en plena moda slasher, Norman Bates, regresó (con la maravillosa "Psicosis II"), para reclamar su trono como el primer psicópata plenamente slasher, el auténtico, el Nº1.

Junto con "Psicosis" se habla del film "Peeping Tom" como origen sel cine slasher. Yo no estoy de acuerdo. Si hablamos de datos, "Psicosis" se estrenó antes que "Peeping Tom". Pero más importante es que "Psicosis" era un film que contenía todos los elementos e ideas que luego servirían de esquema básico a los slashers de los años '70 y '80. Para mi está muy claro que el film fue el pionero, precursor y base para todo lo que vendría después.

"Psicosis" no es un film slasher, que quede claro, pero fue la semilla del género, por supuesto.

Como interesante apunte hay quien considera que el verdadero origen del cine slasher (de donde vendría todo) es la novela "Diez negritos" (1939) de Agatha Christie, donde los protagonistas van muriendo de uno en uno hasta resolver el miesterio del asesino. Sin duda, es una teoría y no falta de argumentos.

Pero personalmente, sigo quedándome con "Psicosis"...

NACE EL SLASHER

Para asegurar a ciencia cierta cual fue el primer film slasher, habría que ver todas las pelis que se han hecho a lo largo de la historia. Como eso no es posible (si alguien las ha visto todas que me lo diga) solo podemos hacer una aproximación a la verdad.
Según las diversas teorías, la siguiente lista de films: "Psicosis", "El fotógrafo del pánico", "La masacre de Texas", "Navidades negras" (peli canadiense) y "Halloween", estarían dentro de la categoría "pioneras" del género. Y eso debería incluir el primer slasher de verdad. ¿O no?
Parece ser que como pioneras del slasher nadie menciona "El estrangulador de Boston" (1968), el famoso film protagonizado por Tony Curtis, con un revolucionario montaje. Sin embargo, los más snobs siempre señalarán el Giallo italiano y a Mario Bava como influencias del slasher americano, algo con lo que no estoy de acuerdo.

Curiosamente, otro film del que nadie parece acordarse cuando se habla de los albores del slasher, es "Hermanas" (1973) de Brial de Palma, lo cual es algo sorprendente, porque este film tiene ya muchas de las características del cine slasher (no todas, obviamente), y encima está dirigido por un auténtico plagiador de Hitchcock. Y por supuesto, este film es anterior a "Black Christmas", la peli pionera para muchos del cine slasher.
Pero también del año 1973 tenemos otro film: "Silent night, bloody night", donde un psicópata asola un pueblito y merodea por una vieja casa con un morboso secreto. Un film de culto con un guión retorcido, un ambiente oscuro y toneladas de enigmas, y dirigido por Theodore Gershuny, que sería marido de la mítica Mary Moronov durante tres años (años en los que realizó sus únicas tres pelis de su filmografía... y todas con su esposa en el reparto). No confundir con "Silent night, deadly night" de 1984.

Entonces: ¿Existe alguna oscura película perdida en el tiempo que realmente pueda considerarse como el primer slasher de la historia? Pues es dificil de afirmar o de negar. Como ya dije, no existen expertos conéfilos (en este caso sería cinéfagos) que hayan visto todas las pelis que se han hecho (ni siquiera todos los slashers), así que siempre nos quedará la duda. Esto del cine a veces es como la arqueología, quizá un día alguien descubra un film perdido donde ya había un psicópata enmascarado con un cuchillo de cocina en la mano y haya que cambiar todos nuestros dogmas cinéfilos con respecto a este género tan entrañable.

Solo por citar (y por curiosidad), mencionaré algunos de los ejemplos de antecedentes del slasher, pelis donde el espíritu slasher ya estaba presente en mayor o menor medida: "The scarlet claw", film de 1944 protagonizado por Sherlok Holmes. "Angel's flight" de 1965, un slasher en plan de cine negro. "El asesino de tontos" (film mexicano de 1963 con el mismísimo Anthony Perkins!) "Frightmare" de 1974, delirio psicópata con canibalismo incluido. "Communion", también conocida como "Alice, sweet Alice" de 1976, con una niña asesinada en su primera comunión como punto de partida. "Twisted nerve" (producción británica) de 1968. "Hands of the ripper" (otra producción británica) de 1971 con chica poseída por el espíritu de su padre psicópata tras una infancia donde vio a su padre matar a su madre. "Jack the ripper" (co-producción suizo-alemana) de 1976 con Klaus Kinski y dirigida por Jesús Franco. "Have a nice weekend" de 1975, donde un psicópata matará a los amigos y familiares de un veterano de guerra- "Del nebelmorder" de 1964, un film alemán dirigido por Eugen York y realmente curioso. "The honeymoon killers" de 1970. Y como pelis realmente pioneras un par de títulos curiosos: "El asesino vive en el 21" (peli francesa dirigida por Henri Georges Clouzot) y sobre todo "El asesino diabólico", film americano de 1933, (cuyo título original es "Murders in the zoo") donde un zoólogo mata a todo aquel que se atreve a mirar a su mujer usando para ello a los propios animales del zoo.

Yo, pese a todo lo dicho, sigo creyendo que el film que hizo nacer el slasher es "Halloween". Ese film es el que inventó el género propiamente dicho. Su estética, supsicópata enigmático, su manera de tratar el suspense... y no solo eso, sino que hasta inventó un nuevo tipo de heroina en el cine: la Scream Queen. Así Jamie Lee Curtis pasó de ser una desconocida a ser la primera de una serie de mitos iconográficos del cine de terror (luego vendrían Sigourney Weaver, Linda Hamilton, Linnea Quingley, etc) cuya sola presencia ya justificaba el visionado de las pelis por malas y aburridas que fueran.

Tambíen tengo la teoría de que si en 1980 no se hubiera estrenado "Viernes 13" (un plagio de "Hallowen" admitido por el propio Sean S. Cunningham, su director) es posible que el cine slasher no se hubiera desarrollado como lo hizo (o no se hubiera convertido en toda una moda). Es decir; "Viernes 13" logró solidificar los cimientos construidos por "Halloween" y dar rienda suelta a la fiebre ochentera por el slasher, con su éxito mundial. "Viernes 13" y "Halloween" habían sentado las bases del slasher ochentero. El slasher había nacido y daba sus primeros pasos hacia la eternidad.

NACE EL SLASHER: AÑOS '70.

Si en la década de los años '60 "Psicosis" era el centro de toda esa revolución, en los '70 se va a iniciar la germinación del género slasher. Un subgénero totalmente USA.
Subrayo lo de USA porque a finales de los años '60 surgiría en Italia el fenómeno del "Giallo" en el cine (el Giallo ya existía en forma de literatura desde los años '20) que obviamente acabó siendo un subgénero con unas señas de identidad muy claras. Dario Argento y Mario Bava se convirtieron en los íconos de una serie de films donde el guión no importaba demasiado y predominaba una estética rebuscada. Mario Bava se podría considerar el padre del asunto si vemos algunos de sus films de los años '60: "La muchacha que sabía demasiado", "Seis mujeres para el asesino". Pero el Giallo dejó de ser in invento autóctono para su propio beneficio. Eso, unido a los flojos guiones y lo poco que duró su época dorada de éxito en taquilla relega al Giallo a un subgénero no tan potente y eficaz, pero que tiene lo suyo, y lo admiro desde ese punto. El cine Giallo parece tener alguna influencia en el slasher americano (al fin y al cabo la banda sonora de "Viernes 13" parece influenciada por la de "Suspiria". ¿No?) pero dudo que esa influencia fuera importante o un factor clave para el desarrollo y evolución del cine slasher. Para mi el Giallo y el Slasher no tienen prácticamente nada que ver. Su punto en común quizá se localice en que ambos géneros han saqueado las ideas de "Psicosis". Si comparamos dos clásicos de ambos géneros "Suspiria" y "Halloween", veremos muchas más diferencias que similitudes. Definitivamente, el Giallo no creo que sea el origen del cine Slasher como algunos creen.

Mi gente querida, volvamos a EE.UU.

La semilla que plantó Hitchcock con "Psicosis" germinó en forma de films de psicópatas (ellos ahora eran los protagonistas). Casualmente no fueron engendros de "Psicosis" las que alcanzaron la popularidad, sino revolucionarios propuestas como "El estrangulador de Boston" (1968) o "La masacre de Texas" (1974). Tendríamos que esperar a finales de la década para por fin vivir el nacimiento del slasher puro.

Junto con los films mencionados en el párrafo anterior, "Navidades negras" (con el psicópata al que nunca vemos, solo oimos su voz por teléfono), llegó en Navidad de 1974 de la mano de Bob Clarck (era su quinto film tras los míticos "Children Shouldn't play with things" y "Dead of night"), un film que adelantaría situaciones que luego serían habituales en el cine slasher. Desde el mismo título que identificaría los asesinatos con una fecha en especial (como luego pasaría con pelis como "Halloween", "Viernes 13" "San Valentín sangriento", etc) hasta la misterior identidad del asesino.

Ul último aporte interesante: al leer una reseña de Dario García-Verdugo Vargas sobre la propia "Navidades negras", Dario apunta un detalle curioso: la existencia del film "El Encapuchado" (Der Unheinmliche Mönch) de 1965, diridida por Harald Reinl, una película alemana protagonizada por un asesino encapuchado que se harta de matar incautos y que actúa en un internado de mujeres, jaja. ¿Estaremos ante el verdadero primer slasher de la historia?


LAS PELÍCULAS DE LOS AÑOS '70.

"NOCHE SILENCIOSA, NOCHE SANGRIENTA" (1973)

Es una de las pelis clásicas de los años '70. Dirigida por Theodore Gershuny y de título original "Silent night, Bloody Night". Con un oscuro y retorcido guión, una historia rara llena de misterio y secretos.
La peli va de un psicópata que asola un pequeño pueblo de Nueva Inglaterra y que merodea por una vieja casa con un morboso secreto. En el film nos encontramos con la mítica Mary Woronov cuando era joven y con Candy Darling.

IT'S ALIVE (1974)

Escrita, producida y dirigida por Larry Cohen. Un film mítico, aunque hoy haya queda un poco en el olvido.

La historia va de un matrimonio con un hijo. La pareja va a tener otro hijo, pero el bebé nace mutante mata a todos los médicos y enfermeras en el parto, escapando de allí y sembrando el terror por donde pasa, matando hasta que al final, a pesar de que su madre y su hermanito quieren defenderlo, es tiroteado por la policía.


En fin, una historia cuando menos curiosa, algunos toques gore con ese bebé de plástico mutante en un film donde participan Rick Baker (maquillaje) y Bernard Herrmann (música), pero que más allá de todo, es aburrida.

Eso si, lo mejor es el final sorpresa y abierto. De las secuelas, mejor ni hablar.

BLACK CHRISTMAS (1974)

Siempre se ha dicho que la moda de los slashers ochenteros comenzó el día en que "Halloween" tuvo éxito, y "Viernes 13" remató con más éxito aún y copiándose del film de Carpenter. Y también se ha dicho que el antecedente de "Halloween" es este film: "Black Christmas". Pues bien, yo creo que no tiene nada que cer una cosa con la otra y que quien afirma eso, o no ha visto la peli o se las da de visionario del cine de terror.

Dicho esto, Navidades Negras si, es un film sobre un psicópata desquiciado y misterioso que en plena navidad decide acosar a unas chicas de una hermandad universitaria. Lo que pasa es que aquí hay más influencias del Giallo italiano que de otra cosa y así abundan los planos subjetivos del psicópata, así como los múltiples sospechosos y el ya clásico final sorpresa.

Acá hay gore escaso, mucho suspense y tensión, y chicas asustadas, además de mucha decepción, porque tras tanto hablarse de esta peli, creo que se esperaba más. Gore prácticamente no tiene y el suspense a veces cansa de verdad. Solo destacaría el entrañable personaje de la vieja borracha que esconde botellas hasta adentro del inodoro, y el siempre mítico John Saxon haciendo, como siempre, de policía que investiga los acontecimientos.

Entre las curiosidades a destacar es que el film estádirigido y producido pot Bob Clarck, que se haría famoso por el film "Porky's", y la presencia de Margot Kidder entre las protagonistas, actriz que se hizo famosa por ser la novia de Superman en las pelis y que protagonizó también otro clásico del terror como "Terror en Amityville".

Y si, el psicópata llamando por teléfono con esa voz histérica recuerda a la voz de pato de "El Destripador de Nueva York", de Fulci.

"DIVRE-IN MASSACRE" (1976)

Dos años después de Navidades Negras (para algunos la verdadera pionera de la moda Slasher de los '80) se estrenó esta serie B oscura donde un psicópata a golpe de espada va decapitano y degollando a parejas que se atreven a meterse mano en los autocines mientras ven alguna peli del montón. Dos policías investigarán el caso mientras el psicópata masacra gente.

Producida y dirigida por un tal Stu Segall, este film al menos es mucho más gore y explícito que Navidades Negras o Halloween.

Un dato curioso, es que los FX corrieron a cargo de un tal The Duke Of Disguise, al que no se le conocen más trabajos además del de este film (?)

"HALLOWEEN" (1978)

Uno de mis films favoritos, con el que crecí en mi infancia, y con el que pasé las tardes de domingos luego de almorzar, acostado en la capa tapado hasta los ojos. El film que impactó tanto que creó la moda de los slashers en los '80, aunque fuera Viernes 13 la que daría el empujón final (y no olvidemos que Viernes 13 es, al fin y al cabo, una copia de la peli de Carpenter)

Sin duda, Halloween sentó las bases de todo el cine de terror slasher ochentero y para adolescentes que vino después. Porque en el film de Carpenter ya encontramos todos los tópicos que luego se copiarían hasta la saciedad: adolescentes que solo piensan en sexo, porros, tetas y demás... el paquete completo.

La historia empieza en Haddonfield, en un prólogo ambientado en 1963, en la víspera de Halloween, con una genial secuencia (más tarde homenajeada en La casa de los Horrores, de Tobe Hoopper) donde vemos como el pequeño Michael Myers asesina a su propia hermana. Así comienza por excelencia el clásico por excelencia del cine slasher.

15 años después, en Smith's Grove, en la víspera de Halloween de nuevo, el doctor Loomis va a recoger, junto a una enfermera, a Michael Myers para llevarlo ante el juez. Pero el tal Myers se escapa y ahí empieza su leyenda.

Myers regresa a Haddolfield a continuar sus delirios psicópatas y Loomis a seguirle la pista. He aquí cuando aparece Jamie Lee Curtis haciendo de chica virgen, la cual será acosada por Myers.

El film se convierte en una obra maestra por el ambiente y sobre todo por la forma en que está rodado, con una banda sonora antológica (compuestra por el propio Carpenter) y un Myers que es retratado casi siempre en impactantes segundos planos como si saliera de la nada y su hábitat natural fueran las sombras y las tinieblas. Detalles como los cristales empañados del coche anunciando que Myers está adentro solo son obra de un genio como Carpenter.

Entre otros detalles a destacar, el televisor que emite pelis como "The Thing from another world" y "Planeta prohibido". Y ver al discípulo Tommy Lee Wallace encargarse de labores de edición y diseño de producción (más tarde llegaría a dirigir Halloween III)


Por cierto, el film estuvo a punto de titularse "The babysitter murders".

"TRAMPA PARA TURISTAS" (1978)


La historia empieza con un joven que queda atrapado en una habitación donde es atacado por maniquíes y objetos voladores. Cuatro amigos que pasan por una ruta perdida y su auto se rompe. Mientras el chico intenta arreglar el auto, las chicas se dan un baño desnudas por ahí y se encuentran a un tipo curioso, con sombrero y escopeta. El tipo, un filósofo de la vida, se ofrece a ayudarlos y hasta lo acoje en su casa cuando llega la noche. Pero obviamente, con la noche también llegan las muertes, los psicópatas enmascarados y unos cuantos de miles de maniquíes, porque en aquel lugar había una especie de museo de cera que desde que pusieron la nueva ruta quedó relegado al olvido y el polvo.

El film es una pequeña maravilla con un ambiente conseguido y mucho delirio que se disfruta a base del psicópata de turno, que no solo es un psicópata aberrante sino que encima tiene poderes telekinéticos (léase, que mueve cosas con el poder de su mente).

Así que esto es una de las más curiosas variantes del cine slasher con evidentes referencias a films clásicos del terror, como Psicosis o La masacre de Texas si nos apuramos.

Pero acá no se termina la cosa, porque los autores darían mucho que hablar en los años '80. El director y co-guionista es David Schmoeller, que a finales de la década de los '80 se convirtió en mini-mito al dirigir La vengana de los muñecos, de la Full Moon de los hermanos Band (que era productor ejecutivo del film), y eso no es todo, porque en el film colabora bastante gente del universo de los Hnos. Band (que luego fundarían Empire Pictures y la Full Moon), dos de las productoras independientes dedicadas al terror más prolíficas de la historia), por ejemplo el montaje del film corría a cargo de Ted Nicolaou (director de la mítica Terrorvisión, un film de la Empire, así como de muchos de los films de la Full Moon, como Subespecies y sus secuelas) y otros hermanos Band también colaboraron en el rodaje de este film.

"THE TOOLBOX MURDERS" (1978)

Un tipo con un pasamontañas y una caja de herramientas se dedica a masacrar gente de la forma más violenta posible (taladros, martillos, etc)... y todo debido a la muerte de su hija...

No se puede considerar a este film como un mega clásico porque es aburrido como pocos. Eso si, la primera media hora es gore y contiene un montón de violencia gratuita de esa que tanto nos gusta a los fans. Hay una escena que se destaca entre las demás y es por supuesto, la de la tia desnuda masturbándose en la bañera que acabará masacrada por nuestro entrañable psicópata a base de pistola de clavos. Y la parte final es bastante delirante también.

Así que tenemos tetas, gore y mucha sangre de por medio. Un film a tener en cuenta en la colección de todo buen fan del slasher, por más que le sobre más de la mitad de lo que dura la peli.

Como curiosidad, decir que su director, Dennis Donnelly, se pasó toda la vida haciendo series de televisión, entre ellas unos cuantos capítulos de Brigada A, por ejemplo.

Y dicen que Demi Moore estuvo a punto de conseguir un papel en el film (!¡)

No confundir con el film Toolbox Murders de Tobe Hooper rodada en el 2003 y que no tiene nada que ver con la peli que acabo de comentar.

"EL ASESINO DEL TALADRO" (1979)

Uno de los primeros trabajos de Abel Ferrara, tras cortos y rarezas varias underground. El problema es que con tanta actitud punk alternativa, el film resulta aburrido como pocos.

Acá la historia va de un pintor que acaba se harta de todo y por eso se pone a masacrar a todos los que lo sacan de las casillas con un taladro. Algo así como Un día de furia (la de Michael Douglas) pero en plan alternativo y decadente.

Aburrida, aunque con momentos muy gore.

"CUANDO UN EXTRAÑO LLAMA" (1979)

Un pequeño clásico de las pelis de psicópatas, dirigido por fred Walton.
Lo mejor del film (y lo que lo convierte en algo mítico) es ese comienzo, esos primeros 22 minutos de agobio y tensión con final sorpresa (y mil veces plagiado hasta en pelis como Scream) que por si solos, ya serían algo perfecto.

La historia comienza con una chica joven que hace de niñera de dos chicos que duermen en el piso de arriba, mientras ella está abajo en el salón tranquilamente mientras los padres se fueron a cenar. De repente suena el teléfono y un tipo raro empieza a decir: "¿Has ido a ver a los niños?"... pero la cosa no queda acá, el tiepo vuelve a llamar una y otra vez cada cierto tiempo y logra asustar a la chica, la cual llama a la policía, la aconsejan, tratan de localizar la llamada y...

Bueno, solo decir que es muy impactante. Después de este mítico comienzo, pasan 7 años y el loco del teléfono ha escapado del manicomio donde estaba y empieza a acosar a una chica en un bar. A todo esto, un investigador privado también va tras su pista. Esya parte aunque interesante al final, es lo más flojo del film, pero luego llega la parte final que es como una remake del comienzo, porque el psicópata vuelve a dar con la niñera del principio que ahora es mayor y está casada y con hijos, logrando otros 20 minutos (del final) maravillosos y atrapantes.

O sea, acá no hay gore ni brutalidad, pero si mucha tensión y oficio. Un film de suspense con toques de delirio que hará disfrutar a todo aquel fan del mejor cine de terror basado en la atmósfera y el guión antes que en la sangre.

Imprescindible en tu colección.

"SAVAGE WEEKEND" (1979)

Una chica huye por el bosque, un tipo agarra una motosierra...

Tras esta extraña introducción (que solo entenderemos el final) lo que vemos es a unos amigos pasando el fin de semana en el campo tranquilamente, hasta que aparece un psicópata enmascarado (JA JA JA) que empieza a matar para divertirse.

Un film que a pesar del argumento poco o nada tiene que ver con los grandes slashers porst-Halloween, porque en verdad, acá el psicópata solo se pone la máscara unos minutos y luego se la saca, y ya no mata más. Y encima la acción tarda mucho en llegar, lo que hace de este film un producto lento y aburrido como pocos. Solo el personaje del gay da un poco de diversión a esta porquería. Ni siquiera el duelo del final con machete y motosierra puede hacerte dejar de bostezar.


Eso si, cuenta con una curiosidad muy disfrutable, y es que uno de los protagonistas está interpretado por David Gale (el mítico Doctor Hill, de Re-Animator)

Además de eso, decir que el film fue dirigido por David Paulsen, director de otro slasher rodado un año después (Schizoid, protagonizado por Klaus Kinski) y productor de series como Dallas o Dinastía.

El título original del film era Savage Weekend, aunque también se lo conoce por títulos como The killer behind the mask o The upstate murders.

"DON'T GO IN THE HOUSE" (1979)

Es un slasher de culto y olvidado hoy en día que no sigue la moda imperante de la época, sino que con un estilo minimalista y realmente extraño nos cuenta la historia de un tipo de que un día tras el trabajo, llega a casa y encuentra a su madre muerta. Por lo visto, la relación con su madre era parecida a la de Norman Bates; ella lo solía castigar quemándole los brazos cuando hacía algo malo y ahora el hombre está un poco traumado. Y la muerte de su madre lo acaba por destrozar el poco cerebro que tenía, ya que empieza a tener pesadillas y alucinaciones. Es más, empieza a oir voces en su cabeza (incluyendo la de su madre) y le da por secuestrar chicas, colgarlas de un gancho desnudas y quemarlas con un lanzallamas... nasi nada (?).

Dirigida por el desconocido Joseph Ellison, este es un slasher que tiene más que ver con Psicosis que con Halloween. El asesino está tan loco que hasta se dedica a ponerle ropa a los cadáveres quemados y hablar con ellos. Lo mejor es que hay hasta una secuencia en una discoteca similar a Fiebre de sábado por la noche! jaja.

Y encima, incluye un final sorpresa.

Un clásico de culto del género slasher para los que quieran descansar un rato de Jason Voorhees, Michael Myers y demás.

MAS FILMS (RODADOS FUERA DE USA)

A continuación, para completar la visión del panorama slasher de los años '70, comentaré algunos films rodados fuera de USA que tienen alguna que otra relación con el espíritu del slasher y hasta que alguna que otra probable influencia, aunque fuera menor.

"LA SEMANA DEL ASESINO" (1971)

Dirigida por Eloy de la Iglesia.

Un hombre que trabaja en un matadero (Vicente Parra), un día con su novia, toma un taxi, discute con el taxista y acaba por matarlo con una piedra. Tras este "accidente" el tipo no tarda en tomarle gusto al asunto y mata a su novia, a un amigo y a todo el que tiene ganas, recopilando los cadáveres en su habitación. A la vez se hace amigo de un vecino que ha sido testigo de sus masacres y descuartizamientos (si, porque descuartiza los cadáveres para deshacerse de ellos en el matadero donde trabaja) pero no lo ha denunciado porque le da morbo.

En fin, muy curioso film español donde se relata la fiebre homicida de un tipo normal durante una semana y que cuenta con algunas dosis de gore (sobre todo la muy gore escena inicial en el matadero) y actores prestigiosos como Eusebio Poncela, Lola herrera o Emma Cohen. Vicente Parra además fue productor asociado y en USA es una peli de culto, bajo el título de The Cannibal Man.

Toda una rareza del cine español de aquella época, rodada mucho antes de clásicos como La masacre de Texas!

"TORSO" (VIOLENCIA CARNAL - 1973)

Un psicópata enmascarado se dedica a descuartizar chicas y a hundirles los ojos como si fueran los de una muñeca.

Antes de ponerse de moda el slasher americano ya existía el Giallo y esta es una de sus muestras. Acá encontramos muchos desnudos, sangre y a un psicópata que se tapa la cara de una forma bastante cutre. ¿Qué más se puede pedir?

Un film que se inicia con una chica mostrando sus pechos no puede ser malo, y si además a eso añadimos muchas fiestas, hippies, drogas, mucho gore y chicas desnudas por doquier tenemos un cóctel que a nadie defraudará.

Eso si, no es una obra maestra. Más que nada porque arrastra unos defectos que a más de uno pueden tirar para atrás- Sobre todo me refiero a eso toques de humor y costumbrismo italiano.

Pero bueno, en 1973 debió ser muy impactante.

Entre los detalles curiosos destaco que la banda sonora corre a cargo a Guido y Maurizio De Angelis (habituales compositores de las pelis de Bud Spencer y Terence Hill)y que está dirigida por Sergio Martino, un mito gracias a pelis como La Montaña del dios Canibal o ese plagio de Tiburón que era Caimán, jajaja.

A pesar de su incompetencia como film, todo un antecedente de los psicópatas enmascarados que el cine slasher convertiría en íconos del cine de terror.

"SCHIZO" (1976)

Dirigida por el especialista británico en terror gore Pete Walker, un film con un psicópata donde además de desnudos y bastante sangre, hay mediums.

Acá la historia va de una chica muy linda (y con algún que otro trauma infantil) que parece que es acosada por un psicópata, así mientras vemos unos cuantos incautos, llegaremos hasta el típico final sorpresa (que si sos fan del género seguro adivinarás sin problemas, jaja)

La mejor escena es la del ojo ensartado desde atrás, jaja. Por lo demás, un slasher de los '70 beitánico, y por eso bastante aburrido. Solo apto para completistas y devoradores de pelis de psicópatas.

"SUSPIRIA" (1977)

Dirigida por Dario Argento.

"Una estudiante de danza llega a una escuela alemana para perfecionar su técnica, pero el colegio en realidad fue, antiguamente, un templo de brujería que guarda un oscuro secreto..."

Si, de eso va esta peli. Suspiria está considerada por críticos y fans como la OBRA MAESTRA DEFINITIVA de Dario Argento. Para mi es una obra maestra (pero por debajo de su film Phenomena de 1985, protagonizado por una Jennifer Conelly adolescente)

Suspiria sin duda es una película estética, es decir; su calidad y sus méritos residen en la forma mas que en el contenido. Así tenemos un film muy atmósferico, esteticista, barroco... con una fotografía onírica y colorista, y con unos decorados fascinantes y muy cuidados. Esas secuencias con esos escenarios vistosos, esa forma de mover la cámara, esos ángulos...

El film es un giallo sobrenatural muy influenciado por Lovecraft, sobre todo en cuanto al ambiente enrarecido, claustrofóbico y de horror. La peli comienza con una secuencia maravillosa, la de Jessica Harper llegando al aeropuerto y encontrándose con una gran tormenta. Si, empieza como la típica peli de terror, pero de típica nada, enseguida nos vemos envueltos por la paranoia narrativa de Argento y sos locuras (y abundante gore) que nos impresionan tanto. El primer asesinato es realmente espectacular y gore, para muchos es el asesinato gore de terror (y el slasher).

Suspiria cuenta con un reparto curioso, la desconocida Jessica Harper protagoniza y entre el reparto vemos al freak Udo Kier y la sorpresa de Miguel Bosé en su primer papel importante en cine que hace de bailarín del colegio que vuelve locas a las compañeras.

Suspiria fue la primera peli de una trilogía que ideó Argento, la Trilogía de las Tres Madres, basada en una leyenda sobre tres brujas que ejercían el mal en otras tantas casas. Argento rodó la segunda peli de la trilogía en 1980 y la tituló Inferno.

Para terminar quiero destacar la banda sonora del grupo fetiche de Argento, Goblin, donde además participa el propio Argento. Una banda sonora llena de susurros, ruidos y gemidos que es una delicia. (¿Y que luego inspiraría Viernes 13?)

SLASHER: LA DÉCADA DE ORO (1980-1989)

Halloween había fundado un nuevo subgénero, el slasher, y se había convertido en un clásico por derecho propio. Después de eso, decenas de pelis salieron a la luz. Muchos vieron las posibilidades que había de ganar unos cuantos billetes a costa del psicópata que deleitaba a los jóvenes en los autocines americanos. Pero lo que podía haber sido simplemente una moda pasajera o el típico movimiento reflejo del cine de explotación (aquel que igual hacía copias descaradas de Mad Max, Alien o cualquier cosa que tuviera el más mínimo éxito) se convirtió en todo un género en si mismo cuando Sean S. Cunningham decidió copiar de punta a punta el film de Carpenter, pero añadiéndole sangre y mas sustos. Con Viernes 13 (y su éxito) el slasher pasó a ser una anécdota en la historia del cine para ser todo un fenómeno que arrasaría a lo largo de toda una década como fue la de los '80.

Así, gracias a Viernes 13 (1980), lo que eran docenas de copias de Halloween, pasaron a ser cientos de copias de Viernes 13 y el slasher vivió su era dorada al calor de la saga de Jason Voorhees, el psicópata que vencería a Myers de su reciente reinado. Viernes 13 arrasó entre otras cosas porque era mucho más simple y esquemática que la película de Carpenter y por lo tanto más fácil de emular. Viernes 13 se dejo de tonterías y ofreció lo que la gente quería: sangre.
Si, por muchos méritos cinematográficos que tuviera Halloween estaba claro que donde hay sangre hay espectáculo, y eso se nota en taquilla. Lo que no habían logrado otras pelis gore (incluidos los documentales mondos) lo consiguió Viernes 13. Ni siquiera clásicos como El Exorcista, La masacre de Texas o cualquier slasher setentero habían sido demasiado sangrientos hasta entonces. Tuvo que ser Viernes 13 el que con su explícito gore consiguiera el empujón que necesitaba el género... y no solo eso, pues también sirvió de respaldo al género gore que por esa época ya contaba con algún otro film impactante como Alien, el octavo pasajero. Pero se necesitaba un film que se regodeara de verdad con la truculencia y alcanzase mainstream.

Viernes 13 también (al igual que Halloween) puso en evidencia que desde la independencia y la serie B estaba llegando el cine más salvaje e impactante. Viernes 13 no era un espectáculo al estilo Tiburón o Star Wars, pero un film hecho con cuatro dólares que recaudaba 40 millones de dólares no era moco de pavo, sino que era un índice de rentabilidad tan alto que no podía dejarse pasar la oportunidad de exprimir la gallina de los huevos de oro. Viernes 13 fue el comienzo del reinado del cine gore y slasher, de la demostración de que con poca plata se podía ser exitoso entre el público hambriento de sensaciones fuertes (mientras que Halloween, más refinada y elegante, apostaba por la tensión y el suspense antes que por el impacto y la sangre). Luego llegarían pelis como Evil Dead o Re-Animator... pelis tan baratas como exitosas, debido más a su truculencia y salvajismo que a sus, por otro lado evidentes, virtudes cinematográficas.

El cine gore había llegado al gran público!