BIENVENIDOS A ADICTOS A LA SANGRE

Visitá el blog, dejá tus comentarios y disfrutá del mejor contenido acerca de los films más famosos y entrañables del cine de terror. Aquí encontrarás detalles sobre la producción de los films, su historia, sus personajes, su elenco y el impacto sobre el público, además de críticas y aportes personales.

martes, 19 de octubre de 2010

VOTÁ POR "CARA DE ANGEL", de la productora Vindicta Films.


"Cara de Angel", cortometraje seleccionado a ganar el premio del público en el 6º Festival Internacional de Cine Independiente de La Plata, NECESITA TU VOTO!

Acá abajo les dejo el link para que voten por "Cara de Angel".

Muchas gracias!

Link para votar: http://www.festifreak.com.ar/2010/index.php?option=com_k2&view=item&id=172:cara-de-ángel&Itemid=62

viernes, 15 de octubre de 2010

VINDICTA FILMS en el 6º Festival Internacional de Cine Independiente de La Plata.


En el marco del 6º Festival Internacional de Cine Independiente de La Plata, la productora platense de cine de género VINDICTA FILMS estrenará dos de sus trabajos más recientes: "Cara de Ángel" y "Maldita Eres", dos cortometrajes de cine puro y duro de terror, para todos sus amantes. Ambos films, con claras referencias al cine clásigo de género como "Viernes 13" y exponentes del cine de terror francés, como Alexandre Aja, fueron producidos en los dos últimos años en la ciudad de La Plata, por un equipo de jóvenes profesionales y estudiantes de Cine.

La productora ha tenido el orgullo de quedar seleccionada en todos sus trabajos internacionalmente, en diversos países de Latinoamérica. El más reciente fue el premio a "Mejor cortometraje" por "Menerua", film dirigido por Orange Cavalcante da Silva, el cual salío ganador en el festival de Paraíso do Tocantins, en Brasil.

"Cara de Angel" allí fue el film más aplaudido por el público, mientras esperamos el estreno de "Maldita Eres" en la ciudad de La Plata.

Actualmente, VINDICTA FILMS se encuentra rodando un cortometraje de terror en la ciudad de La Plata, el cual parece ser uno de sus trabajos mas arduos e importantes, en cuanto a producción, equipo técnico y artístico.

Este año, la productora tuvo el placer de participar en el programa de radio "Descubriendo el cine", en el cual se nos preguntó acerca de nuestros proyectos, la situación del cine actualmente y el lugar que ocupa el cine de terror. Además se habló sobre el premio obtenido por "Menerua" y sobre la realización y estructura de nuestros trabajos, entre otras cosas.

"CARA DE ÁNGEL" cuenta el momento en el que Alex, Monica y Greice ingresan en una agencia de acompañantes. Mientras pasan por una entrevista, empiezan a suceder muertes macabras dentro del lugar.

"MALDITA ERES" va de cómo Marina es violada por el padre de sus dos mejores amigas (Julia y Camina). A partir de entonces, arma un plan perverso donde no importa quienes son los culpables, lo unico que importa es vengarse a culquier precio.

Esperamos verlos pronto en las salas del festival. Prox. les daremos más información en el blog de la productora, donde van a poder encontrar toda la información sobre la misma, los trabajos, fotos, y un recorrido por toda la filmografía, además de noticias y todo lo que quieran saber sobre nosotros.

Saludos para todos, y gracias.

VINDICTA FILMS.

::Contacto::

E-Mail: vindictafilms@hotmail.com

martes, 12 de octubre de 2010

La moda slasher en los años '80.

Está claro que en la década del '80, la revolución por un tipo de cine (el slasher)se hizo presente. Podríamos decir que fue la moda del momento, teniendo en cuenta el propósito comercial de ese "boom". ¿No?
No inundaron títulos tales como: Maniac, Prom Night, The Burning, Slumber Party Massacre, etc.
Si no ponemos estrictos, la fiebre causada en los '80 y los slashers que vendrían luego, parecen tener de padres y motor de "plagio" a Halloween y Viernes 13. La gente se se tragó todos los films del momento, hasta que las boleterias explotaran, jaja. Cabe destacar que hubieron films importantes también, que más allá de una cosa u otra, sorprendieron a su manera, como lo fue Psicosis II.
Aunque todo es aún más simple, la fórmula exacta era: sangre, sexo, violencia y gore. ¿Se buscaba otra cosa? La respuesta es NO. Más allá del guión y los actores, lo que se buscaba era la genialidad y variedad de las muertes y la sangre, ni más ni menos. De ésta manera, el género se hacía más y más grande al ritmo del aumento de títulos sangrientos.
El slasher, que pronto se vio en una calle sin salida, empezó a explotar rápidamente sus variantes. Hay slasher que solo son recordados por sus impactantes finales, como Sleepaway Camp (un film mediocre que es salvado por su impactante final) y otros que explotaron la faceta cómica, pero debido a limitación del esquema slasher, no se tardó nada en saturar el panorama y del rápido apogeo pasar a la decadencia ante la falta de ideas, acumulación de secuelas rutinarias y hastío del público en general.

lunes, 11 de octubre de 2010

"HALLOWEEN II", de Rob Zombie. (2009)

Otra vez me encuentro ante la remake de un slasher que, a mi parecer, da mucho que hablar. Puedo ponerme en la postura de un espectador “promedio”, alguien común y corriente que va al cine solo a comer pochoclos y disfrutar del film, o ponerme en el lugar de un crítico exigente que pide más y destroza cualquier intento de homenajear clásicos intocables. Eso va en cada uno.
Desde mi lugar puedo empezar a remarcarles algunos aspectos que considero fundamentales en comparación a la “Halloween II”, de 1981.
En esta entrega puedo notar elementos y puntos básicos como para considerarlo un slasher, códigos que no se deben perder bajo ningún punto de vista. Si vuelvo al film original recuerdo escenas con una carga importante y manejo del suspenso, en esas penumbras y sombras que caracterizan la película. El comienzo de ésta entrega me hizo acordar al film original, y creo que nada más que eso.
Me parece que Rob Zombie vuelve a fallar al intentar profundizar en el “Michael Myers monstruoso” y de entender el motivo de su accionar y la complejidad psicológica que amerita un necesario desarrollo, al intentar justificar sus actos.
Esos planos y/o secuencias oníricas son un claro ejemplo de que el personaje de Rob Zombie, no es el de Carpenter. ¿Con qué objetivo tanto vuelo si todos entendemos que lo que movía a Michael Myers era solo maldad extrema? (Si retomamos la visión y el desarrollo dramático/narrativo que se tuvo en la original). No encuentro intensión alguna de generar suspenso ni mucho menos tensionarnos, aunque desde lo cinematográfico tiene sus puntos a favor que le dan ese toque personal y “diferente” al film. Las escenas brutales y sangrientas son manejadas con excelencia por Rob Zombie, creo que en eso no hay discusión.
Otro punto que me hizo ruido fue el intento de “humanizar” a Myers. Está bien, lo vemos sin máscara, comiendo (?), caminando por ahí. Me parece perfecto. Entonces propongo que a Jason Voorhees lo veamos poniéndose los pantalones y desayunando antes de salir a matar. ¿No?
¿Dónde quedó el misterio y esa magia que tanto nos atrapó y significó el paso de una película y un personaje a la historia y el recuerdo de todos? Yo recuerdo al Myers "sobrenatural", un demonio salido del infierno, que no se sabe donde ni como vive... en fin.
El otro personaje que odié, fue el de Loomis. Yo recuerdo al personaje de Donald Pleasence un tanto entrañable, agradable y un loco querible. El personaje de Zombie, interpretado por McDowell, es un detestable al cual la gente que lo rodeó prefiere tenerlo lejos, además de que no hace frente a Myers como en la obra de Carpenter, lo cual le daba una tensión y una riqueza narrativa y este caso se la resta al film de Zombie. Vemos que Myers, por eso mismo, parece no tener oponente ni resistencia. En particular, yo detesto al nuevo Dr. Loomis. Creo que Myers me ha caído mejor que él.
La historia parece estar conformada por dos partes, que dan como resultado el final que todos pudimos conocer. Primero Michael viendo a su madre en sueños mientras asesina a cualquiera que se le cruza por la cabeza, y la otra parte es la de Laurie Strode quien tampoco está demasiado cuerda.
En cuanto a los aspectos visuales, tanto como la fotografía y la banda sonora, están desarrollados de una manera seria, aunque vuelvo a meter el dedo en la llaga sobre el mismo tema: el retrato del asesino no está del todo acertado, mí querido Rob. Además, ¿dónde está el tema músical mítico compuesto por Carpenter? Eso me desagradó bastante, solo aparece en los créditos finales y retocado notablemente.
Desde mi punto de vista y para que te ahorres metros de celuloide, hubiera preferido que con tu tan excéntrica, escandalosa, brutal y particular forma de mostrarnos el mundo Myers, nos regales un simple film slasher como los del montón, con gore, adolescentes estúpidos y sexo. Insisto, tiene sus puntos a favor, un estilo y una forma de contarnos algo que creo, se ha quedado en el camino aún, y le falta mucho camino por recorrer como director. No lo discuto, tiene su sello. Pero como conocedor y fanático de la saga y el género me ha estimulado más aquella deliciosa entrega de 1981, la cual se encontraba al mismo nivel o por encima de la de 1978. El intento es válido, sin ninguna duda. El universo Zombie está ante nuestros ojos, claramente.
Más allá de todo y sin ponerme tan exigente, el cine es un entretenimiento.

miércoles, 6 de octubre de 2010

"HALLOWEEN", de Rob Zombie. (2007)

Después de lo desastrosa que resultó ser Halloween Resurrection, podíamos creer que ya no saldrían más películas de Halloween, pero pronto iban a circular rumores y las noticias de una nueva entrega. Iba a llamarse Halloween Retribution, Hall9ween e incluso Halloween 9. Pero finalmente llegó Rob Zombie y cambió todos los planes. Ya no iba a ser otra secuela más, sino una remake.
Desde que se encargó Rob Zombie del proyecto mucho se ha hablado, especulado y prometido. Algunos creen que Zombie es el nuevo genio que necesitaba el cine de terror actual, otros hablan de su faceta de coleccionista de cine de terror. Pero si nos atenemos a los hechos, Rob Zombie (que ya era un mediocre como músico modernito)debutó con un film que parecía copia de La masacre de Texas (La casa de los mil cuerpos) y luego hizo una secuela... y tras uno de los falsos trailers del proyecto Grindhouse (lo de Rodriguez y Tarantino) se metió de lleno a hacer un revuelto de la obra maestra de Carpenter. ¿Esto es un genio del terror? ¿El nos va a traer aire fresco o algo de originalidad?
Al film lo veo dividido en dos, la primera parte que se ve es la infancia de Michael Myers y otra ya más de grande tal como lo veíamos en la obra de Carpenter. Así que el esquema del film es de 40 minutos iniciales de precuela y el resto una mezcla del film de Carpenter.
No parece mala idea viéndolo como teoría, pero en la práctica hay un gran problema: Rob Zombie.
Creo que Zombie pensó en poner todo lo que Carpenter no puso (sexo, gore y brutalidad). El film de Zombie tiene sexo, gore y un montón puterio por minuto, y cierta búsqueda impuesta de sordidez. Pero todo eso falla cuando no hay ambientación, no hay estilo personal y el film resulta uno de los tantos vistos ya en los últimos años. Lo que vemos en el Halloween de Zombie al final no impacta, porque no ofrece nada novedoso ni tampoco una visión nueva. Se limita a acumular lo que piensa que es impactante y un poco más.
La verdad es que el Halloween de Zombie aporta pocas ideas (la infancia de Myers se reduce a matar animales y ponerse caretas, que novedad!) Como dijeron muchas críticas norteamericanas, el film comienza prometedoramente para después desinflarse conforme avanza. Yo desde el principio me sentí decepcionado. No hay atmósfera terrorífica! Y cuando llega el supuesto terror, ya estás aburrido de la peli. La única idea interesante, es el toque incestuoso de Myers con su hermana, y no se aprovecha.
Si lo 40 minutos de precuela ya son burdos, la parte de la remake es puro cuento, sin ideas ni imaginación. Nada que no hayamos visto en miles de slashers de los últimos tiempos.
Ni siquiera la presencia de Malcolm McDowell, del mítico Brad Douriff como Sheriff o el cameo de Dee Wallace Stone (la mítica actriz que en los '80 protagonizó pelis como Aullidos, E.T, Critters o Cujo) pueden aliviar el aburrimiento de provoca el estilo frio y anticlimax de Zombie.
Menos mal que Zombie no ha incluido el nombre de Carpenter en los créditos iniciales.

martes, 28 de septiembre de 2010

LA SAGA DE: "HALLOWEEN".

En artículos anteriores ya había hablado acerca de Halloween, de la original. Ahora paso directamente a Halloween II y el resto de la saga. Empecemos.

"HALLOWEEN II" (1981)

Mucho se habló de esta peli, sobre todo si era una porquería conparándola con la primera, la original. La verdad es que no, a mi parecer, la disfruté de igual manera o más que la primera.

Está muy bien rodada. Los planos impactantes de Myers cada vez que aparece. Además, es mucho más gore que la original, tiene un estilo un poco diferente.

En esta peli, el protagonismo creo que pasa a manos de Myers, aunque Curtis sigue siendo tan linda como siempre. Loomis está igual que siempre, el mismo loco que conocemos, jaja.

La peli es excelente desde que comienza. Las escenas en que atropellan a un Myers falso, las imágenes de La Noche de los Muertos Vivientes que salen de la tv, el asesinato en la bañera de hidroterapia. El film está lleno de detalles sugerentes y de sorpresas, como descubrir que Laurie es la hermana de Myers y que está rodado con un gusto exquisito. Rick Rosenthal (el elegido por Carpenter para dirigir la peli) demuestra pericia y buen gusto para llevar a buen puerto una secuela, y eso que fue su primera peli. Mientras que Viernes 13 2da parte y Pesadilla en Elm Street dejan mucho que desear, Halloween II es una delicia para el fan y ofrece lo que esperás de una buena peli slasher ochentera.

"HALLOWEEN III: SEASON OF THE WITCH"

Como ya se ha contado muchas veces, la intención de Carpenter (en cuanto a la saga) fue lo de estrenar cada día de Halloween en USA un film de terror contando una historia independiente de la saga. De ahí salió este film, y debido a su fracaso total la idea no tuvo continuidad.

Acá no aparece Michael Myers (aunque si está la anécdota de que en una escena aparece un televisor que emite la primera peli de la saga) sino que cuenta la historia de un hombre que huye de varios hombres extraños y misteriosos. El hombre acaba en un hospital pero ahí lo asesinan. Así, la hija del asesinado y el médico que lo atendió, investigan su muerte, y descubren un siniestro plan para dominar el mundo.

La idea no estaba mal, pero hay que decir que, aunque entrañable el film, decepciona, sobre todo si estás buscando un slasher potente. Quizá como telefilm hubiera tenido más futuro, pero así la idea, y sobre todo el éxito, no podía funcionar. Eso si, las sorpresas del final y el propio final, son lo mejor.

Entre las curiosidades, podemos decir que el protagonista, Tom Atkins, ya salió en La Niebla y 1977 Rescate en Nueva York (ambas de Carpenter) y que los FX corrieron a cargo de Tom Burman (veterano especialista que trabajó en multitud de pelis del género tanto en films de culto como Regreso desde la 5ta Dimensión hasta la serie Expediente X)

Carpenter intervino en la producción y la banda sonora, la dirección y el guión corrió a cargo de su discípulo Tommy Lee Wallace, que debutó con este film como director y luego realizó pelis como el telefilm IT (la adaptación de la novela de Stephen King)

"HALLOWEEN IV: EL REGRESO DE MICHAEL MYERS" (1988)


Dirigida por Dwigth H. Little (director de cosas como Rapid Fire o Free Willy 2) la historia se situa justo 10 años después de la primera peli y el argumento no podía ser más enigmatico y delirante: Michael Myers no está muero, pasó 10 años en coma (?), el Dr. Loomis tampoco murió pero está rengo y con casi media cara quemada (por lo visto se salvó de la exploción). Curiosamente la que si ha muerto es Laurie (Jamie Lee Curtis) pero solo hace 11 meses (aunque no se menciona de que murió) y dejó huérfana a una niña (que los guionistas llamaron Jamie, jaja). En fin, en una noche lluviosa trasladan el cuerpo de Michael Myers en ambulancia y por supuesto, a pesar de estar todo quemado se escapa y empieza a matar. Se enteró que tiene una sobrina como única familia y no puede vivir sin darle algún que otro machetazo a ver que pasa, y por el camino tiene que lidiar con mas de 15 tipos y hasta un perro.

Mientras el colgado del Dr. Loomis lo persigue y consigue que la policía de Haddonfield (si, todos regresan al pueblito del primer film) le haga caso, pero se desata la paranoia. Una pandilla de camioneros/motoqueros se les une a la cacería y empieza la fiesta.

Casi nada de gore, actores perdidos. Un slasher típico de los '80. No está mal resucitar la saga tras el fracaso de Halloween III, pero es una pena que no estuviera Jamie Lee Curtis y que no añadieran más sangre e imaginación al asunto. Lo curioso es que la niña es la mejor actriz de todo el reparto y hasta sale una rubia tetona, pero no nos enseña nada.

Lo mejor del film es el final sorpresa, que hasta homenajea/plagia el inicio de la primera peli. Solo por eso vale la pena tragarse todo lo anterior.

Los FX de maquillaje corren a cargo del entrañable John Carl Buechler, y solo destacaría la escena donde Myers atraviesa la frente de un enfermero con el pulgar o el corte de un cuello en otra escenita.

"HALLOWEEN V: LA VENGANZA DE MICHAEL MYERS" (1989)


Continuación de la enterior pelo justo donde se quedó: con Myers cayendo tiroteado en un pozo... pero el pozo lo llevó por un rio subterraneo y es recogido por un vagabundo que lo cuida mientras está en coma, hasta que un día, justo en la víspera de Halloween, se despierta y le dan de nuevo ganas de matar.

Mientras, la niña Jamie está en un hospital, sufre pesadillas y desarrolla cierta telepatía con Myers. Así que sabe que viene otra vez por ella.

Dominique Othenin-Girad está dirigiendo y aportando movimientos de cámara originales, con un Myers deambulando en segundo plano cuando menos te lo esperás. Todo eso le da un sabor estético más estimulanete que en la anterior entrega. También hay más sangre (escena del granero).

Lo más loco es que Myers pasa buena parte de la peli manejando un deportivo y hay ciertos toques de humor que no habíamos visto antes en la saga. Los FX son de KNB, pero no se nota mucho. Y aparece un misterior nuevo personaje, un tipo negro con botas y sombrero de cowboy, y una marca igual a la de Myers en la muñeca.

Danielle Harris, la niña, sobreactua y agobia todo el tiempo, porque no para de llorar. Dejando eso de lado, es un slasher (Myers matará a 10 personas y 1 perro) que disfrutan los más adictos al género y que aburrirá al resto de los mortales.

"HALLOWEEN VI: LA MALDICIÓN DE MICHAEL MYERS) (1995)
Justo antes del boom de Scream, nos llegó esta rebuscadísima secuela. La historia sucede 6 años después de la última peli. La niña Jamie fue secuestrada por el misterioso hombre negro y la tuvo prisionera para que, entre otras cosas, Myers la violara y diera a luz a su hijo, que sería utilizado por una especie de secta para crear otro Myers asesino. No contento con todo esto, los guionistas recuperaron al niño Tommy de la primera peli y ahora vive obsesionado con Myers e investiga el asunto incluso sacando al Dr. loomis de su retiro (por lo visto, tampoco murió en la entrega anterior)

Todo más rebuscado: rituales satánicos, hermandades secretas, giros y sorpresas de guión, con un final abierto y sorpresa como es habitual.

"HALLOWEEN H20" (1997)

Es una peli entretenida y muy disfrutable. Sin duda es la mejor secuela, junto a Halloween II, y cuenta con el una recuperada Jamie Lee Curtis.
Lo más loco es que parte de que es una continuación de la segunda peli, o sea que se olvida de las otras secuelas, como si nunca hubieran existido y retoma el personaje de Laurie, que ahora da clases como profesora y que ya tiene un hijo mayor. Pero pronto todo se va a ir a la mierda cuando aparece su hermano Michael Myers.

La peli cuenta con muchos detalles curiosos para el fan del terror:

1- Está dirigida por Steve Miner (director de Viernes 13, Warlock, House, etc).

2- En la peli aparece Janet Leigh haciendo el papel de ayudante de Jamie Lee Curtis.
Janet Leigh es la madre en la vida real de la actriz, y fue la Marion Crane de la mítica Psicosis de Hitchcock.

3- La peli fue el debut de Josh Harnett.

4- El productor ejecutivo y quien hizo posible la peli es Kevin Williamson, el creador de Scream, que intentó convencer a John Carpenter para dirigir esta peli, pero Carpenter le hizo saber que "YO NO HAGO PELIS DE TERROR PARA ADOLESCENTES ESTÚPIDOS". Mítico.

Una nueva oportunidad de disfrutar a Curtis y un slasher para los fans que añoramos los años '80.

"HALLOWEEN: RESURRECCIÓN" (2003)

Lo mejor es el prólogo con una Curtis encerrada en un manicomio desde hace 3 años. Resulta que a quien mató decapitando su cabeza en la peli anterior no era Myers, sino un policía al que Myers disfrazó, jaja, pero bueno... ahora sabe que Myers no tardará en venir por ella y le va a preparar una trampa y morirá. Así que laurie Strode ya no saldrá más en la saga a menos que la clonen como hicieron con Sigourney Weaver en Alien Resurrection, jaja.

A partir de acá la peli pierde interés, obviamente. Dos años después hacen un show televisivo retransmitido por internet a modo de Gran Hermano y deciden meter a unos jóvenes en la casa de los Myers, y ganará el concurso quien aguante toda la noche, pero han encontrado a un tipo que se disfrazará de Myers para asustarlos un poquito, jaja. Lo malo es que el Myers verdadero va a aparecer y a matar a unos cuantos.

Por supuesto, el final es de nuevo sorpresa y abierto (aunque lo de sorpresa ya no sorprende a nadie) y en definitiva creo que es la peor secuela de todas.

Dirigida por Rick Rosenthal, el de la segunda parte.

lunes, 27 de septiembre de 2010

NIÑOS ACTORES EN EL CINE DE TERROR.

Antes de seguir con el recorrido por las sagas más memorables del cine slasher, quiero detenerme y a modo anecdótico y entrañable, hacer un punto y aparte para recordarles que hay clásicos imprescindibles que fueron muy importantes en nuestras vidas, y hablo en lugar de los millones de fanáticos del cine de terror, y que hoy me toca escribir o comentar en lugar de todos ellos.
De cada uno de los films, siempre hay cosas que uno recuerda: su argumento, su banda sonora, las interpretaciones, la dirección, la cantidad de muertes o sangre derramada. Pero hay algo, y muy importante por cierto, en toda buena película de terror, que hace que la misma no sea una más del montón o se la recuerde y se la tenga en la gloria de por vida: estoy hablando de los niños actores que protagonizaban estas horribles historias de horror.
¿Se animan junto a mi a hacer un recorrido por cada uno de ellos?
Disfruten y conmemoren a continuación las más memorables interpretaciones infantiles en los films de terror.

Comienzo con Alex Vincent, el niño que interpretaba a Andy en “Child’s Play”, 1 y 2.

¿Quién no se asustó a ver al pequeño junto al muñeco “Chucky”? Aunque eso es historia del pasado que vivirá en nuestros corazones. Luego de este films, su carrera no fue prolífera, desviando sus intereses artísticos hacia otras ramas culturales, como la música y la poesía.

(Acá vemos al actor un tanto gordito y con unos cuantos años más) ¿Foto ideal para Facebook, no? Jaja. Ustedes dirán, amigos.

Siguiendo con este repaso, me doy el lujo de presentarles a nada menos que Harvey Stephens, el niño que interpretó a Demian, en “The Omen”. Este niño si que me puso la piel de gallina, y se lo ha sufrido en carne propia. ¡Que personaje espeluznante! Nada que ver al de su remake, un niño estúpido que ni se le parece.
Luego de alejarse del cine, no hizo grandes cosas en este medio. Se dedicó a estudiar finanzas, de la cual se graduó. Un detalle gracioso y entrañable, es que en el año 2006, en la remake de “The Omen” hizo un cameo como reportero, y Demian fue interpretado por Seamus Davey-Fitzpatrick. ¡Harvey, cuanto placer nos regalaste con este film!

La segunda parte de la película “Alien”, la protagonista Ellen Ripley interpretado por Sigourney Weaver, está acompañada de una niña, Newt, las cuales luchan para sobrevivir. Fue el debut y despedida de la niña Carrie Henn, porque sus padres no le permitieron seguir haciendo cine. Continuó con sus estudios y actualmente de 33 años está casada y es maestra de primaria.

Tan sólo tenía 3 años cuando interpretó a Gage Creed en la espeluznante cinta “Cementerio de Mascotas y su actuación hizo que el mundo aún recuerde al niño resucitado que quiere matar a sus padres. Miko Hughes actualmente de 23 años continuó dentro de la farándula, su ultima película fue en el 2006 titulada “Surf School”, también ha participado en series de televisión.

En la imagen siguiente, vemos a quien era el pequeño y tierno Miko, como lo recordaremos todos nosotros en aquellos films como, no solo “Cementerio de animales”, sino en “Pesadilla en Elm Street 7”, entre otras.

Cole es un niño que puede ver a los muertos. Gritos y sustos provocó en los espectadores éste, que estuvo nominado al Oscar, por su papel en “Sexto sentido”, junto a Bruce Willis.

El niño de 11 años fue nominado como Mejor Actor de Reparto, actualmente tiene 21 años de edad y sigue dando mucho de qué hablar dentro del mundo del cine. El film más reciente del joven actor es “Blackout.”

El atormentado Danny Torrance que ve fantasmas y alucinaciones en la película de horror The Shining, hicieron que este pequeñito abandonara por completo el séptimo arte. A pesar de que Danny Lloyd actualmente, de 36 años, es maestro de escuela, muchas personas lo recuerdan por su actuación en la película que protagonizó Jack Nicholson, y que a mi parecer, es una de las obras maestras del cine de terror, tanto en su forma como en su contenido, yendo más allá de las fronteras de la sangre y los gritos.

Dentro de la misma historia aparecen unas gemelas escalofriantes que pusieron los pelos de punta a todos los que vieron la película. Lisa y Louis se alejaron de la pantalla grande, la primera estudio la carrera de Licenciatura en Literatura y la segunda es empresaria, abrió una boutique de una franquicia de bolsas de marca, y hablamos de las hermanas Lisa y Louise Burns.
Acá vemos a las hermanas luego del paso de los años.

Sólo de mirarla con el rostro cubierto por su pelo negro para darle vida a la misteriosa Samara en la cinta The Ring, ponía a temblar a cualquiera y también hizo saltar a muchos de sus butacas. Hoy Daveigh Chase de 19 años sigue su carrera como actriz pero ha tenido más suerte en la televisión en series como CSI, Lilo & Stich y Big Love. Para el próximo año la podrán ver en la película Prettyface.

Cody Dorkin fue que interpretó a éste niño tan singular en la segunda versión de esta película de horror, en 1995. Interpretaba al líder de los niños malvados, Robert, quien dominaba al pueblo entero. Ese pequeño de ojos brillantes se convirtió en un joven galán, hoy a sus 24 años sigue actuando, la cinta más reciente que realizó fue Hounded.

Felissa Rose como Angela en Sleepaway Camp.
Su ultimo trabajo en cine fue en el papel de Donna Bruno en Satan’s Playground del 2005.

Conocida como Jamie en Halloween 4 y 5.
Danielle Harris Trabajó por última vez en cine con el personaje de Liz Bronner en Debating Robert Lee del 2004. Su personaje de Jamie en Halloween, es uno de los que más recuerdo de mi infancia, ya que crecí viendo la saga.

Stephen Dorff actualmente tiene una activa carrera en el mundo del espectáculo. Interpretó a Glen, en The Gate. Luego lo habremos visto en el film "Blade", interpretando a Frost.

Y guardando lo mejor para el final…

Con tan sólo 12 años de edad, la actriz acaparó la atención del mundo entero con su papel de Regan en la espeluznante cinta The Exorcist. Muchas historias surgieron, hasta se dijo que a Blair se le había metido un "ente" en su cuerpo. Luego de películas con poca difusión, de clase B y una vida escandalosa, Linda Blair de 50 años de edad terminó de filmar la cinta Imps, pero siempre será recordada por su papel en El Exorcista.

viernes, 24 de septiembre de 2010

CINE SLASHER: LAS SAGAS QUE HICIERON HISTORIA.

"VIERNES 13", LA SAGA.

Bueno, "Viernes 13", la slasher movie en estado químicamente puro lista para el éxito comercial. Si bien le antecedían obras maestras del tipo de "Psicosis" o "Halloween" (o algún que otro giallo italiano), tuvo que ser del despreciado Sean S. Cunningham el que pusiera las cartas sobre la mesa y propiciara la moda más imponente de los años '80 en el cine.
Dicho esto, una vez más reivindicaré "Viernes 13" (el film original) como obra maestra del cine de terror ochentero que no en vano inició la moda y que a tanta gente impactó en su momento (y aun lo hace).

"Viernes 13", la película, ha sido criticada y apedreada sin piedad. ¿Razones? Las de siempre; que si fue un producto prefabricado, que si los diálogos son idiotas, que los actores nefastos, los sustos fáciles. Ya se sabe, como no te llamas HITCHCOCK no tenés derecho a hacer films de terror buenos.
No importa. Todo el mundo que disfruta con los films de terror debe admitir el valor de "Viernes 13" y rendirle merecido culto y respeto. Si hablamos del film en concreto vemos que con ese inicio con la luna sobre Crystal Lake en 1958 nos adentramos en la leyenda. Una parejita se aleja del grupo para tener sexo y alguien los asesina. 20 años después el campamento que fue cerrado vuelve a reabrirse y renace la pesadilla. Tan simple como eso.

Con los FX de TOM SAVINI, la banda sonora de HARRY MANFREDINI (muy influenciada por "Psicosis" y "Suspiria", de Argento), y el guión simple y efectivo de VICTOR MILLER nada podía fallar. Como producto y director SEAN S. CUNNINGHAM que hasta ese momento no había hecho nada destacable como director, pero que aquí derrochó ganas y pasión. NO es un artista, desde luego, pero que placer nos regaló. El uso de la cámara subjetiva es una idea que me encanta y hace más fascinante el visionado de este clásico.
Un film lleno de porros, cervezas y sexo no aburre, y menos con escenas tan gráficas y sangrientas. A destacar, la escena del asesinato en las duchas! Y cuando una de las chicas pregunta por la vitamina C en una de las conversaciones, creo que se refiere metaforicamente al semen humano, jaja.
En fin, un último aporte. Lo de la madre MADRE obsesionada por el hijo es como la historia de "Psicosis" pero al revés. Un curioso detalle que seguro servirá a más de una para seguir diciendo que "Viernes 13" es un plagio de los clásicos del slasher histórico. Igualmente... ¿a quién le importa? A mi no.

"VIERNES 13, 2ª PARTE"

Dirigida por STEVE MINER (viejo colega de CUNNINGHAM pero con el que volvería a colaborar en la mítica "House") emulando a Cunningham pero con menos ingenio, la secuela de "Viernes 13" fue una decepción sobre todo por haber sido muy censurada. Es decir; que aquí tenemos muy poca sangre, se nota que han recortado mucho las escenas de asesinato. Lo cual resta potencia al film, claro.
La banda sonora de Harry Manfredini sigue ahí y el guión de Ron Kurtz es flojísimo. El inicio es un larguísimo flashback donde se nos cuenta otra vez el final del film original. Pero han pasado cinco años y volvemos al lugar de origen. El loco de la bici sigue ahí también advirtiendo a los nuevos incautos que van a ser monitores en un campamento cerca de Crystal Lake. Entre los monitores hay un parapléjico, lo que de alguna manera da una novedad a los personajes. La primera noche de los monitores en el campamento es típica, el jefe les cuenta la leyenda de jason para darles un susto (como si todo fuera un cuento chino). Menos mal que luego Jason demuestra lo tontos que son.

Debido a la censura, los maquillajes de carl Fullerton (maquillador habitual de Denzel Washington) apenas se ven, demasiado poco gore. De nuevo el film se recrea en una noche de luna llena y hasta llueve.
Hay un desnudo integral en el lago (que mejor) y la escena de la chica echándose perfume en la vagina no tiene desperdicio. Otra escena entrañable es cuando se ven las consolas portátiles de videojuegos de aquellos años, jaja.
Porros, cerveza y sexo... todo es una mezcla de la peli anterior. Lo mejor es la escena de la muerte del paralítico. Y lo gracioso es que en un momento dado Jason tropieza con una máscara pero no se la pone!!!. Claro, Jason es casi un payaso, hasta le dan patadas en las bolas en el film.

En fin, hay un par de datos curiosos y es que el film tiene conexiones con la saga "Psicosis". Por un lado el altar dedicado a la madre de Jason recuerda al cadaver disecado de "Psicosis" y lo de la chica haciéndose pasar por la madre de Jason sería un truco utilizado un par de años después en la propia "Psicosis 2" (!!!).
Por supuesto hay susto final, faltaría más.

"VIERNES 13, 3ª PARTE" (también conocida como "VIERNES 13 3D")

Rodada en tres dimensiones pero de nuevo con Steve Miner detrás de las cámaras, una segunda secuela que recupera el gore y la potencia. Es lo que debería haber sido la segunda peli de la saga.
Harry Manfredini añade algo de tecno a su banda sonora, Richard Brooker hace de Jason y el inicio empieza con el final de la peli anterior. No hay muchas más novedades.
Lo mejor es que gracias al 3D se hicieron escenas muy delirantes vistas hoy en día. Como los delirantes créditos iniciales. Tras el prólogo del film vemos a un matrimonio masacrado sin compasión por Jason. Luego vemos que una pandilla de drogadictos adolescentes quieren ir al campo. Aparece un nuevo chiflado que les advierte (el loquito de las anteriores pelis fue asesinado por Jason que estaba podrido de el, jaja) pero los jóvenes siguen su camino a Higgins Haven, otro campamento cercano donde merodea Jason.

El guión de Martin Kritosser (que fue script de las dos pelis anteriores y luego ha sido de las de Tarantino) y Carol Watson no es nada del otro mundo pero como ya he comentado, las escenas para el 3D son graciosas como la del yo-yo, la del ojo arrancado o la de los pochoclos... jaja.

Pero Jason ya se convierte en un ser inmortal porque a pesar de que le rompen el cuello o le dan hachazos en la cabeza, el tipo sigue andando masacrando a los demás. Claro que con personajes como el grogadicto que fuma porros hasta cagar, la verdad es que la peli está llena de freaks, sobre todo con ese gordito feo que quiere ser actor, Shelly, que pasa por ser el personaje más profundo de la toda la saga, ya que es el típico patito feo con ganas de que alguna chica se lo coja aunque sea pagando. Precisamente el gordo es el que proporciona a jason la mítica máscara de hockey que marcará la historia de la saga para siempre.

La delirante y cutre escena del arpón y el ojo ensartado es maravillosa,y Jason por primera vez sale en ella con su máscara. También la brutal escena del asesinato del tonto. Pero lo mejor es Debbie (interpretada por Tracie Savage) leyendo "Fangoria", donde aparece un artículo sobre Tom Savini (jaja). Otra escena gracias a los 3D es cuando Jason aplasta una cabeza con sus manos y sale un ojo disparado hacia la pantalla, jaja.
Pero bueno, la parte final repite esquemas de las anteriores con la única que sobrevive descubriendo los cadáveres que ha ido dejando por ahí Jason. Eso si, el final con el susto copiado del primer film (con la madre de Jason saliendo del agua), deja una gran duda: Si en la anterior peli salía la cabeza cortada de la madre... ¿¿¿¿¿Cómo es que ahora la tiene en su lugar?????

En fin, cosas de las secuelas de medio pelo.

"VIERNES 13, 4ª PARTE"

Dirigida por Joseph Zito (actor en la primera peli y director de films míticos como "Desaparecido en combate" o "Invasión USA"; ambas con Chuck Norris) y con el regreso a los FX del gran Savini, aunque la verdad es que Savini repite esquemas de la primera y ni sorprende, una decepción.
El inicio con flashbacks de todas las pelis anteriores presagia los peores augurios pero los créditos iniciales con la ya mítica máscara de hockey...
Ahora en el reparto nos encontramos con gente como Crispin Glover (el famoso "padre" tonto de Michael J. Fox en "Volver al futuro") y Corey Feldman que tan famoso se haría al protagonizar pelis como "Cuenta conmigo" o "Los Goonies" (luego vendrían sus problemas con las grogas, claro).

La banda sonora sigue a cargo del incombustible Harry manfredini y la peli se inicia tras los créditos con el final de la anterior y vemos como una ambulancia se lleva el cadaver de Jason del granero. En el hospital una pareja de enfermeros se manosean junto al cadaver de Jason y resucita (jajaja) y vuelve a masacrar a todo aquel que se cruza en su camino.
El niño Corey Feldman es un fan de las máscaras y caretas y le gusta construirlas y vive con su madre cerca de Crystal Lake, pero una pandilla de seis jóvenes descerebrados también se pasan por allí para pasar un rato en el lugar (ya se sabe, para cojer y fumar porro, por supuesto, hay tetas y diálogos tontos como este:

-"¿Has roto tu relación definitivamente con Betty?"
-"Por desgracia si, y es una lástima porque está muy buena"

Puro Shakespeare, ¿no?.

Entre tanto una gordita hippie muere a manos de jason pero estos chicos solo están preocupados por cojer con lo que sea. Hay escenas copiadas de "Halloween", como la de Jason apareciendo con su sombra al verse la luz de un rayo en mitad de la noche y de nuevo tenemos una noche lluviosa donde ocurren los acontecimientos. Interesante lo de que los chicos vean una peli erótica de los años '20 con un proyector, jaja.
Hay cosas delirantes como el chico que grita a la chica: "Escapa, escapa", mientras Jason lo fríe a machetazos... lo delirante es que luego la chica le da unos cuantos machetazos a Jason pero no se la corta! Tampoco está mal cuado a Jason le estampan un televisor en la cabeza, jaja.

Lo curioso es que en este peli también se rompen muchas ventanas (esa manía de Jason de tirar cadáveres al interior de una casa por la ventana cerrada, jaja) y se repiten todos los esquemas posibles. Pero al menos el final pega, al ver al niño disfrazado de Jason cuando era niño y darle machetazos hasta "acabar" con él.

El final abierto no tiene desperdicio!

"VIERNES 13, 5ª PARTE. UN NUEVO COMIENZO"

No, a pesar de anunciar el fin de la saga, siguieron rodando. Eso si, esta es de las peores pelis, entre otras cosas porque Jason no sale!
El adolescente de la anterior peli es llevado a un hospital y allí empiezan las muertes de nuevo. Tan mala que ni merece la pena comentarla.

Dirigida por un tal Danny Steinmann que no lo conocen ni en su casa, y con guión de Martin Kitrosser que ya intervino en la segunda parte, pero hasta cinco guionistas hicieron falta para terminar el desastroso guión de este film. Demasiado mala!

"VIERNES 13, 6ª PARTE: JASON VIVE"


Lo curioso de esta secuela es que a pesar de ser de lo más brutal incluye toques de humor, lo cual no sabés si es bueno o no. Dirigida por Tom McLoughlin y de nuevo con Harry Manfredini en la banda sonora, la cosa promete con el añadido de los FX de Martin Becker.
Una noche de tormenta y luna llena, Tommy y un amigo se dirigen al cementerio a desenterrar a Jason y comprobar que está muerto realmente. Por supuesto, el delirio es tremendo cuando Tommy intenta clavar un hierro en el cadaver putrefacto de Jason (para luego quemarlo con gasolina), y posteriormente cae un rayo sobre el hierro y resucita a nuestro querido psicópata inmortasl, jaja. Y claro, empiezan los problemas ahora!

Los créditos iniciales incluyen hasta un homenaje a James Bond, jaja... en fin, a Crystal Lake le han cambiado el nombre pero no importa, Jason sabe muy bien donde está.
Tommy ha estado en diferentes manicomios así que es un buen candidato a perseguir al psicópata en sus nuevas aventuras y tratar de detenerlo.
Entre los personajes nos encontramos con un policia fascista totalmente descontrolado, pero bueno, ahora el campamento de verano está lleno de niños y donde Jason va a poner las botas matando por doquier. Increíble esa escena donde decapita a tres personas a la vez.

Como digo, el film es muy bruto y gore, lo cual se agradece a estas alturas de la saga. Esi si, las ventanas rotas vuelven a aparecer (Jason nunca cambia) y según Tommy, la única manera de acabar con Jason es devolverle a donde se ahogó, o sea, al fondo del lago. ¿Quién carajo le dijo que hay que hacer eso?
Pero ahora Jason no se detiene no aunque le dispares y dudo mucho que se detuviera aunque le pasaras por encima un trailer de 18 ruedas. Hay escenas tan bestias como cuando Jason parte en dos al policia, jaja.

Al final lo atan a un piedra pesada y lo mandan al fondo del lago!

Eso si, no olvidemos la frase de la chica en el momento en que se encuentra con Jason en la película: "He visto suficientes películas de horror para saber que un tipo con máscara nunca es amable". Cuanta razón que tiene!

"VIERNES 13, 7ª PARTE: THE NEW BLOOD"

Dirigida por el experto en FX John Carl Buechler, por desgracia tiene poco gore y menos sexo aun. Pero al menos es de las más delirantes de la saga. Tras un prólogo a base de flashbacks de las anteriores pelis (sobre todo de la sexta) la acción se inicia con una niña que huya de su casa (en pleno Crystal Lake) porque sus padres se están peleando. Se sube una barca en mitad del lago y como tiene poderes mentales acaba matando sin querer a su padre en el lago. Años despues la niña ya es una adolescente y vuelve a Crystal Lake con su madre y un psicólogo (ha estado años recluida en un manicomio) para hacer terapia, pero sus poderes telequinéticos harán que por error resucite a Jason que está aun encadenado en el fondo del lago (ver final de la 6ª parte).

Música de Harry Manfredini y Fred Mollin, guión de Daryl Haney y Manuel Fidello y Kane Hodder haciendo de Jason (papel que repetiría en las siguientes secuelas).

Dada la escasez de gore solo puedo destacar una escena, la de Jason atravesando el pecho de un incauto con su puño. El resto es una pandilla de jóvenes cojiendo y drogándose (como siempre pasa en esta saga) y a la protagonista descubriendo todos los cadáveres que deja Jason en la parte final.

Esi si, el delirio es lo mejor del final, con la chica enfrentándose a Jason con sus poderes e incluso resucitando a su propio padre para que acabe de una vez con Jason! Y lo mejor es que Jason sin máscara es lo más feo que podría existir. Veanlo uds. mismos:

"VIERNES 13, 8ª PARTE: JASON TOMA MANHATTAN" (1989)

Sin duda para mi es el film más aburrido de toda la saga.

Ahora Jason resucita (que sorpresa!) y viaja en barco hasta New York matando a todo el que se pone por delante.
Nada de gore, imaginación o ideas, y mucho aburrimiento soporífero. Para mi, incluso es peor que la 5ª parte... que ya es decir...

"VIERNES 13: EL ÚLTIMO VIERNES. JASON VA AL INFIERNO" (1993)

Sean S. Cunningham recupera los derechos sobre la saga y hace esta novena parte, una de las mejores a mi parecer y más delirantes, jaja.

Todo empieza con una chica que regresa a Crystal Lake y tras meterse en la bañera mostrándonos su cuerpo se queda sin luz, sale afuera con una toalla y se encuentra con Jason. Él la persigue por el bosque, pero resulta ser una trampa ya que un equipo Swat de la policía está esperando y lo llenan de balas para luego utilizar un mortero para hacerlo pedazos. Así, recogen los pedazos y parece que Jason por fin ha muerto... pero no. Ahora el espíritu de Jason pasa al forense que analiza sus restos y así irá cambiando de cuerpo mientras regresa otra vez a Crystal Lake.

En fin, lo mejor de este film es su humor, su ironía y los FX de Kurtzman, Nicotero & Berger (KNB GROUP). El guión es una locura, jaja, con la aparición de la hermana y la sobrina de Jason! Y de un cazarecompensas llamado Creighton Duke (interpretado magistralmente por Steven Williams, famoso por ser X en Expediente X o por la serie L. A. HEAT). Kane Hodder repite el papel de Jason, aunque solo salga al principio y al final.

La banda sonora es de Harry Manfredini que sigue fotocopiándose a sí mismo. ¿Para qué cambiar? Y el guión lo firmal unos tales Dean Lorey y Jay Huguely (habituales de series de televisión)

Tetas, humor, ironía, delirio, homenajes a Halloween, referencias a Carpenter y La Cosa... Hasta hay una escena donde aparece el Necronomicón de Posesión Infernal.

Una peli que disfrutan mucho los fans más fetiches del cine de terror de los '80.

"JASON X" (2001)

El más dificil todavía. Jason en el futuro y en un film de ciencia ficción!

Bajo el auspicio de la New Line Cinema (como ya pasó con la segunda parte) y con Sean S. Cunningham como productor ejecutivo del engendro, nos encontramos con un Jason que está encerrado y encadenado en el Centro de Investigaciones de Crystal Lake (jajaja) listo para ser criogenizado (congelado) porque no han podido matarlo de ninguna forma (jajaja). Corre el año 2010 y los militares quieren utilizarlo como arma (al estilo ALIEN) pero Jason acaba congelado en una unidad de criogenización.

Cuatrocientos cincuenta años más tarde (en el 2455) una nave llega a la desolada y deshabitada Tierra. Se trata de una expedición científica llena de estudiantes que exploran las ruinas y encuentran a Jason y la científica congelados, y claro... no se les ocurre otra cosa que llevárselos a su nave y descongelarlos para reanimarlos. ¿Imaginan lo que va a pasar, no? Los problemas no tardan en llegar.

Kane Hodder hace una vez mas de Jason y un tal Jim Isaac dirige el film. La banda sonora corre a cargo de Harry manfredini. Eso si, el film tiene gore y dosis de humor (ya es imposible tomarse esto en serio). Como dice una de los personajes: "Jason mató a casi doscientas personas y luego desapareció". ¿Qué pasó con Jason? En fin, otro personaje comenta que Jason tiene el cerebro muy pequeño, jajaja... pero el pene lo debe tener como un caballo, dice una chica.

En otra conversación un personaje dice que no se puede archivar algo que nunca muere y que hay que aprovecharlo porque el dinero lo es todo. ¿Es un sarcasmo sobre la propia saga y el propio Cunningham que ha explotado tanto la gallina de los huevos de oro de Jason Voorhees? jaja. Quien sabe. También averiguamos en la peli que intentaron ejecutarlo por primera vez en el 2008, pero que no pudieron matarlo, jaja.

Pero los estudiantes del futuro son igual que ahora, solo piensan en sexo, y así les va.

Las escena del juego virtual gusta mucho, los FX son potentes. Por momentos la peli parece una copia de Alien con la científica Sigourney Weaver. Y la peli, además, es bastante gore para alegría de los fans.

Lo mejor de la peli es el genial y brutal enfrentamiento de Jason con el robot en plan MARVEL que acaba desplazando a Jason, pero claro, Jason por accidente es reconstruido por una máquina y resucita como una especie de Terminator aún mas brutal, jaja.

La edición en dvd trae unas entrevistas enteresantes con los protagonistas, el director y el propio Sean S. Cunningham.

Una peli pochoclera!

"FREDDY VS. JASON" (2003)

La peli fue dirigida por Ronny Yu (el mismo de La Novia de Chucky) lo que me parece una gran elección para resucitar a los dos clásicos monstruos de los '80. La banda sonora es de Graeme Revell y el personaje de Jason lo interpretó Ken Kirzinger. El guión es de Damian Shannon y Mark Swift.

Cuando fui al cine a verla, recuerdo haberla disfrutado un poco, ya que mi amor siempre se mantiene en los films clásicos de ambas sagas, los originales, jaja. Pero bueno, fue entretenido.

La peli inicia con la melodía de Elm Street para luego mezclarse con los susurros de Viernes 13, genial! El prólogo narrado por el propio Freddy con escenas de anteriores pelis suya sirve para meternos en situación (aunque quizá se quiera dar más importancia a Freddy que a Jason, ya que la productora es la de las pelis de Freddy, a pesar que Sean S. Cunningham es el productor)

La peli va de desnudos, adolescentes, cervezas, sexo y gore... y encima con noches lluviosas, jaja.

Estre las escenas que más me gustaron están la de la nena sin ojos (una escena muy de cine oriental por otro lado) y la de Jason ardiendo y matando en la fiesta nocturna. Tampoco está mal la primera muerte a manos de Jason de un tipo en la cama. Pero mejor es ese final sorpresa y abierto.

Ronny Yu ha comentado que en la escena del inicio donde matan a la chica tetona, él no tenía previsto filmar un desnudo, pero la productora le obligó a rodarlo, jaja.